Заключительный день Haute Couture Week.

В последний день ряды гостей значительно опустели, но тем не менее, все мы запомним этот сезон. Шакира появилась на показе Fendi, а Карди Би и вовсе дебютировала на Неделе Haute Coture в Париже. На показе Schiaparelli все, включая Анну Винтур, ожидали около 15 минут приезд рэп-испонительницы.

Среди новостей стоит отметить то, что Ashi Studio впервые вошли в официальный календарь события. Это настоящее достижение и признание для бренда. В целом, неделя была богата на эмоции и дала возможность еще раз засвидетельствовать творческие ноу-хау громких имен, а также новых талантов.

Ashi Studio 

Страсть, одержимость и тайна заняли центральное место в коллекции, вдохновленной культовым романом «Парфюмер» Патрика Зюскинда. Акцентируя внимание на объеме и чистоте каждой линии, Ashi Studio создал драматические силуэты, воплощающие инстинктивное стремление к художественному самовыражению.

Начиная от грубых материалов без украшений и заканчивая архитектурным дизайном и легкой прозрачностью, изделия сочетают в себе роскошь и сдержанность. Платья рассказывают историю «раздевания», раскрывая сущность Haute Couture. Органза цвета экрю окутывает тело шелковой простыней, а прозрачные ткани имитируют шлейф аромата. В свою очередь, вырезы подчеркивают женственные формы.


Juana Martin 

Последняя коллекция бренда черпала вдохновение у художников движения кубизма, которые бросили вызов традиционным формам. Дизайнер при создании изделий использовал абстрактные силуэты, которые искажают человеческое тело и создают нестандартные объемы.

Находясь под влиянием испанского кубизма и эпохи после гражданской войны, бренд создал айтемы, которые повествуют историю перехода от разрушения и печали к миру и свободе. Отчаяние и демократия через восстание — каждое платье представляет разные этапы периода. Стоит отметить, что коллекция выполнена в монохромной палитре белого, черного и серого цветов, напоминающих о ранних днях кубизма. Эти тона были бунтом против националистических настроений того времени, отражающих авангардизм Пикассо.


Gaurav Gupta

Новая коллекция Gaurav Gupta, вдохновленная древними индийскими писаниями, предлагает погрузиться в концепцию Хираньягарбхи (в индуизме «золотой зародыш», плававший в космических водах и давший начало жизни — прим. ред.). Благодаря замысловатому мастерству и тонкой технике вышивки, наряды демонстрируют радостное торжество стойкости жизни. Дизайн изделий украшают тафта, шифон и сверкающие кристаллы, их блестящая игра искусно отражает богатство и разнообразие всего космического путешествия. Также стоит обратить внимание на оливковое семя, находящееся в сердце коллекции, которое символизирует единство и универсальность сущности. Этот мотив олицетворяет взаимосвязанную природу существования и преобразующую силу, заключенную в нем.


Aelis

Итальянский дизайнер София Крочиани переработала балетные пачки из Парижской оперы для своей новой экологичной коллекции. Они были превращены в пышные и пучковые украшения на тюлевых платьях-комбинациях, облегающих шелковых платьях и талии с баской на футболках. В свою очередь, структурированная верхняя одежда создала столь необходимый контраст в линейке.


Maison Sara Chraibi

Кутюрная коллекция Maison Sara Chraibi — настоящая дань уважения Марокко и культуре страны. Она не могла не привлечь нас своей цветовой палитрой и оригинальным кроем. Это чувствуется и в выборе материалов, и в украшениях с геометрическими фигурами на корсажах. К примеру, при создании линии использовались такие ткани, как шелковый муслин и даже нити сабра — этот растительный шелк, извлеченный из листьев алоэ вера, традиционно используется для ткачества в марокканских кустарных мастерских.


Фото: Courtesy of Gaurav Gupta / Ashi Studio  / Tagwalk 
Подготовила Татьяна Тука

Поделиться: