Четвертый день Недели моды в Париже стал площадкой для обсуждения значимых тем, таких как внутренний баланс, минимализм и роль женщин в творчестве. Дизайнеры представили работы, которые не только визуально впечатляют, но и заставляют задуматься о сути красоты и самовыражения.
Christian Wijnants
Весенне-летняя коллекция Christian Wijnants – это манифест внутреннего созерцания, где каждый образ напоминает о важности баланса и гармонии. Вдохновившись природными ритмами и идеей замедления, Кристиан Вайнантс создал изделия, которые призывают забыть о суете и погрузиться в ощущение легкости и свободы.
Цветовая палитра коллекции, выдержанная в приглушенных природных тонах — от оттенков льна до мягкого фисташкового и нежно-голубого — напоминает о летней природе и умиротворении. Чтобы создать эффект текучести и воздушности, дизайнер обратился к мягким формам и объемным силуэтам. Свободные рубашки плавно обтекают тело, корсеты добавляют нотку структурности, а архитектурные бомберы без рукавов — современную динамику. Каждая вещь сохраняет ощущение комфорта, не теряя при этом своей элегантности.
Завершающим акцентом коллекции стали изящные платки — символы женственности и утонченности, а также вязаные крючком изделия, вдохновленные творчеством индийской художницы Мриналини Мукерджи.
Gauchère
Мари-Кристин Статц в этом сезоне решила переосмыслить минимализм, наполняя его новым смыслом через динамичные формы и ощущения движения. Основная концепция коллекции строится на идее столкновения объемов, словно тектонических плит, где крупные формы встречаются с мелкими, создавая многослойные и динамичные образы.
Коллекция состоит из 27 моделей, в центре которой утилитарные костюмы из льна и хлопка. Эти изделия, украшенные накладными карманами и кнопочными застежками, представляют собой идеальное сочетание формальности и повседневности. Каждое изделие спроектировано так, чтобы быть функциональным, но при этом стильным, что позволяет носить их в самых разных ситуациях — от офисных встреч до прогулок по городу.
Особый интерес вызывает игра текстур в коллекции. Статц удачно сочетает плотный хлопок и мятый нейлон с мягкими шерстяными тканями и гладким трикотажем, создавая интересную динамику восприятия.
Uma Wang
На показе гости погрузились в философию, основанную на принципе «простота — это разрешенная сложность». Этот подход вдохновлен работами выдающегося скульптора и художника Константина Брынкуши, который учил ценить чистоту формы и смысл в минимализме.
Силуэты коллекции «перекраивают» контуры тела, а сами изделия словно застывают в движении, создавая эффект невесомости и гармонии. Цветовая палитра, в свою очередь, включает пастельные оттенки — от гипса до табака — которые неожиданно прорываются страстным красным, который привносит динамичности.
Christopher Esber
От костюмов из джерси до оригинальных бандо-бюстье — в этом сезоне Кристофер Эсбер, лауреат премии ANDAM 2024 года, обратился к деловому гардеробу и привнес в него нотки современной элегантности и непринужденности. Каждая деталь в коллекции продумана до мелочей. Например, на создание одной из блузок с ручной вышивкой ушло более 700 часов. Австралийский дизайнер также продемонстрировал, что не боится экспериментов с материалами, обратившись к двухцветной коже и смоле, которой покрыл джинсовый костюм для блеска.
Драматичные разрезы, кружевные акценты и мужские ткани — дизайнер призывает женщин быть смелыми в своем выборе и подчеркивает, что мода может быть одновременно элегантной и непринужденной. Для вечерних выходов он предлагает изделия с драпировками из шелка и муслина, украшенные органическими драгоценностями, а также нежными страусиными перьями.
Boyarovskaya
Центральной темой показа Boyarovskaya стала концепция непостоянства. Здесь минимализм переплетается с утонченной элегантностью, побуждая зрителей задуматься о природе невидимого и напоминает, что красота может скрываться не только в очевидном.
Силуэты моделей из новой коллекции имеют четкие формы, но при этом сохраняют текучесть, что демонстрирует мастерство кроя дизайнера. Чистые линии и строгие формы символизируют как силу, так и хрупкость, превращая одежду в воплощение эфемерной грации.
Особенно нашей редакции полюбилось, как мягкие оттенки, варьирующиеся от прозрачного белого до глубокого черного, создают чувственный контраст между присутствием и отсутствием. Эта игра цвета подчеркивает важность каждого элемента и его воздействие на общее восприятие, придавая каждому наряду уникальность и глубину.
Schiaparelli
На новой презентации Schiaparelli Даниэль Роузберри выразил свою благодарность женщинам, которые поддерживали его на протяжении модного пути. Как отметил креативный директор: «Эта коллекция, как и все мои работы, состоялась благодаря женщинам, которые воплотили ее в жизнь».
Роузберри не только почтил память основательницы бренда, Эльзы Скиапарелли, но и интегрировал ее знаменитые мотивы в свои творения. Джинсы с низкой посадкой и белоснежные рубашки обрели новые формы благодаря авангардным силуэтам и тонким деталям, а дополнили их сюрреалистичные аксессуары. Фавориты редакции — галстук-коса, надетый с монохромным костюмом на голое тело, и массивный браслет, расположившийся на уровне локтя.
Фото: Tagwalk / PRs
Подготовила Татьяна Тука
