Второй день Недели моды в Париже стал настоящей симфонией противоположностей, где классика изящно переплеталась с авангардом, а минимализм соседствовал с нотками сюрреализма. Когда кажется, что больше не осталось места для удивления, дизайнеры вновь раскрывают свои карты. От технологичных фантазий японского Anrealage до устойчивой моды от Hodakova, обладательницы премии LVMH 2024 года, — этот день наполнил сердца гостей новыми образами и смыслами.
Maitrepierre
Maitrepierre отметил свою пятую годовщину яркой и провокационной коллекцией под названием «Давайте играть», которая объединила гиковскую культуру и сюрреализм. В ее рамках бренд нарушает привычные модные каноны: асимметричные формы и неожиданные дизайнерские решения переносят нас в мир, где одежда становится предметом экспериментов. Воротники плавно перетекали в рукава, создавая необычные линии, а драпировки и полосы закручивались, словно подчиняясь силе вихрей. Особое внимание привлекли такие детали, как кнопки джойстиков, превратившиеся в горошек, и ностальгические элементы, такие как майки в стиле геймбоя и сумки в виде клавиатуры.
Кроме того, бренд во второй раз объединился с легендарной маркой Carel, выпустив новую серию обуви. Восемь моделей, созданных в рамках этого сотрудничества, идеально отражают современные тренды и добавляют коллекции неповторимый стиль.
Ruohan
Коллекция от Ruohan, вдохновленная музыкальной гармонией и паузами, пригласила зрителей в медитативное путешествие, где каждый элемент передавал красоту невысказанного. Дизайнер искусно сочетал простоту и сложность, предлагая свежий взгляд на гармонию и диссонанс в моде. Прямые линии встречались с плавными изгибами, создавая тонкое напряжение между симметрией и асимметрией.
От контрастного черно-белого дуэта до глубоких оттенков синего и золотого — цветовая палитра разворачивалась, как музыкальная композиция, и символизировала эволюцию настроения. Ткани, в свою очередь, варьировались от мягкого плиссированного льна до плотного джерси, образуя симфонию текстур и форм. Аксессуары стали неожиданной изюминкой коллекции: они напоминали футляры для инструментов и играли с формами, вызывая приятные воспоминания и пробуждая воображение.
Shuting Qiu
В центре внимания новой коллекции Shuting Qiu оказалась женственность, которую дизайнер выразила через смелую игру светотеней и необычные формы. Отойдя от привычных силуэтов, шанхайский дизайнер обратилась к платьям, украшенным элементами кожи, что добавило образам немного дерзости и современности.
Вдохновением для коллекции послужил визит дизайнера на Кипр: архитектурные формы региона и линии зданий нашли отражение в конструкциях платьев. Сочетание цветочных мотивов с контрастными черным и белым цветами создало атмосферу максимализма — каждый образ заявлял о себе с позиции «больше значит лучше». Особого внимания заслуживает вышивка, которая стала данью китайским ремесленным традициям Ханчжоу. Полупрозрачные ткани, украшенные яркими и детализированными акцентами, придали коллекции легкости, сочетая в себе утонченность и мастерство ручной работы.
Hodakova
Весенне-летняя коллекция «Коллективные воспоминания» от бренда Hodakova стала ярким примером инновационного подхода к устойчивой моде, предложенным дизайнером Эллен Ходаковой Ларссон. Винтажные находки и неликвидные материалы получили новое дыхание, превратившись в оригинальные предметы.
Особое внимание привлекли уникальные детали, среди которых выделялось платье-рубашка, украшенное солнцезащитными линзами, и платье, сшитое из десятков молний. Также Ходакова искусно соединила элементы прошлого с современными тенденциями, превращая кожаные ботинки в элегантное платье и используя картины шведских пейзажей в качестве вдохновения для создания скульптурных пальто.
Коллекция от Hodakova демонстрируют, что апсайклинг может быть не только экологичным, но и невероятно стильным. Каждое изделие является не просто одеждой, а настоящим произведением искусства, которое рассказывает историю и подчеркивает уникальность своего обладателя.
Anrealage
Кунихико Моринага, японский дизайнер, представил свою новую коллекцию, которая становится настоящим исследованием взаимодействия моды и технологий. Вдохновленная движением воздуха, линейка переносит нас в мир, где ветер является не просто фоном, а активным участником, оживляющим силуэты и придающий им новое измерение.
В сотрудничестве с компанией Kuchofuku, известной своими инновациями в области утилитарной одежды с вентиляторами, Моринага создал «дышащие» изделия из легкого нейлона. Модели на показе наполнялись воздухом, превращаясь их в живые скульптуры, которые завораживают своей динамичностью. Легкие платья с элементами, напоминающими крылья и пузырьки, и ветровки меняли форму на глазах, создавая эффект волшебства и легкости.
Germanier
На шестом показе Germanier вновь продемонстрировал свою склонность к разрушению традиционных представлений о fashion-индустрии, внедряя инновации и принципы апсайклинга. Каждый из 24 образов, созданных под вдохновением знаков зодиака, передавал уникальную энергетику небесных тел с помощью разнообразия форм и цветовых решений.
Использование необычных материалов, таких как пластиковые занавески и VHS-кассеты, стало символом устойчивого подхода бренда. Germanier в очередной раз подтвердил, что мода — это не только про сырье, но и про поддержку новых творческих голосов. В этом сезоне дизайнер привлек к сотрудничеству нескольких коллег, что позволило создать яркую и многослойную коллекцию, отражающую дух совместного творчества.
Отдельного внимания заслуживает партнерство с бразильским брендом Havaianas, который представил шлепанцы, вдохновленные знаками зодиака.
Luis de Javier
В рамках Недели моды в Париже состоялся дебют испанского дизайнера Луиса де Хавьера. Он представил коллекцию, в которую изысканно вплел элементы фламенко, кружево и символику корриды. Эта коллекция стала не просто данью его культурному наследию, но и смелым шагом в мир авангардной моды.
Основной цветовой палитрой коллекции стали черно-белые оттенки, которые отсылали к культовой эстетике Кристобаля Баленсиаги. В этих тонах была выполнена куртка тореадора, которая в интерпретации де Хавьера приобрела дерзкий и сексуальный вид, а также элементы нижнего белья и кружевные чулки, придающие образам особую чувственность.
Завораживающим акцентом показа стали шляпы монтеры — традиционный головной убор матадора. Они были украшены бахромой и скрывали лица моделей, добавляя образам нотку таинственности,
Vaillant
В рамках этого сезона представил свою дебютную коллекцию на подиуме бренд Vaillant. Он стал настоящим заявлением о силе и свободе современной женщины и продемонстрировал то, какой должна быть она: уверенной в себе, свободной и всегда готовой к новым свершениям.
Коллекция, вдохновленная южно-испанской культурой и духом 60-х годов, объединяет яркие элементы фламенко с классической элегантностью. Контрастные сочетания, такие как кожаные топы, обрамленные кружевом, и брюки с асимметричной оборкой, придавали динамику показу, а платья из шелковой тафты, пышные юбки и приталенные жакеты — женственность и романтичность.
Фото: PRs, Tagwalk
Подготовила Татьяна Тука
