Сила ЖЕНЩИНЫ: Анна Старченко в эксклюзивном интервью для ELLE Kazakhstan

Анна Старченко — новая звезда и самая интересная актриса казахстанского авторского кино прямо сейчас. За активные пять лет работы она уверенно заняла свое место среди молодых успешных актрис. Кинокритики уже успели оценить ее талант, признав лучшей актрисой 2024 года. Она обладает глубиной, чуткостью, силой и выдержкой, необходимыми для перевоплощения в своих непростых персонажей. В интервью ELLE Kazakhstan актриса рассказала о работе с Адильханом Ержановым, своих знаковых ролях, освоении сценарного ремесла, преодолении страхов и о многом другом.

ELLE: Ты недавно вернулась из Берлина, где в рамках Берлинале прошла премьера нового фильма «Тургауд» Адильхана Ержанова с тобой в главной женской роли. Как публика приняла новый фильм?

АННА: Всегда волнительно представлять новый фильм на мировых кинофестивалях. На наш фильм был полный солд-аут. Не было ни одного свободного места в зале. Люди сидели даже на ступеньках. Такое повышенное внимание всегда воодушевляет совершенствоваться, работать дальше, создавать. Зрители приходили с DVD-дисками другого нашего фильма — «Степного волка», просили расписаться, кто-то приезжал из другого города специально на наш фильм… в Германии есть фанаты нашего казахстанского кинематографа. Это всегда радует. После показа был обмен мнениями с залом, было приятно узнать, что зритель с нами на одной волне, мы говорим на одном языке, они все поняли, что хотел им сообщить наш фильм. Все смыслы, юмор, все-все-все было растолковано правильно.

ELLE: Надеюсь, казахстанский зритель тоже скоро сможет оценить твою новую работу. Это уже пятый фильм Адильхана Ержанова, где ты играешь главную женскую роль. Поговорим о начале вашего творческого союза. Он в одном интервью рассказывал, что увидел тебя в работе твоей сестры (Марина Старченко) на его курсе режиссуры и сказал: «Ух ты, такая глубина! Такая боль!». Как ты отреагировала на подобное прочтение твоей игры, актерского типажа? Как ты проходила первые пробы на его фильм?

АННА: Для меня это, безусловно, большой комплимент! Что ты не просто оболочка, но и твой внутренний мир читается через игру. До того, как мы лично познакомились, я хорошо знала его творчество. Я видела все его фильмы, и они мне очень нравились. Он написал мне спустя два года, как моя сестра прошла его курсы по режиссуре. Предложил пройти пробы на главную женскую роль в «Степном волке». Я сначала не могла поверить, что меня зовет в свой новый фильм сам Адильхан, один из лучших режиссеров нашей страны. Я прилетела в Алматы, прошла пробы, и меня утвердили. Это была моя первая роль в авторском фестивальном кино у такого большого режиссера.

ELLE: Отличная история! В итоге за роль Тамары в «Степном волне» ты получила награду «Выбор критиков» за лучшую женскую роль от Ассоциации кинокритиков Казахстана. Что для тебя значит эта награда?

АННА: Это очень важная награда! Я всегда следила за этой премией, и быть признанной командой киноведов, кинокритиков — это счастье. Думаю, это высшая награда для актера в Казахстане. Надеюсь, что дальнейшие мои работы тоже будут оценены так же высоко. Диплом висит у меня дома на почетном месте. Фильму уже два года, а рецензии на него до сих пор продолжают выходить. Мировой зритель очень любит этот фильм. Я рада, что нам удалось сделать такое прекрасное кино.

ELLE: Мы все наслышаны о том, как фантастически Адильхан умеет работать с актерами. В одном из интервью ты говорила, что съемки и работа с ним — это в первую очередь актерская школа. Чему ты научилась, работая с ним?

АННА: Он всегда точно знает, чего хочет. Он не только объясняет, каким должен быть твой персонаж, он позволяет тебе самому прийти к этому осознанию. Он никогда не говорит тебе: «Ты должна быть вот только такой! И все, больше никак». Он через тебя же ведет к тому, что он хочет увидеть в этом герое. Он позволяет тебе быть драматургом своей роли. Это настоящая магия! А еще весь съемочный период мы мало спим – по два-три часа в сутки. Как известно, хороший актер — это уставший актер. Ты уже настолько физически вымотан, погружен только в эту историю, что у тебя нет сил на какую-то наигранность. Ты живешь своим персонажем. В таких случаях хорошенько устать тоже помогает.

ELLE: Адильхан также известен тем, что снимает свои работы за рекордные сроки. Буквально за шесть смен он может снять целый фильм. Каково актерам работать в таких условиях?

АННА: На самом деле так работать комфортно. Это только на словах звучит пугающе и невозможно. Адильхан умеет все прекрасно организовать, что на площадке вы не делаете ничего лишнего. Большая работа проводится до съемок. За несколько месяцев до съемок мы репетируем все сцены, проговариваем каждую сцену, доводим до идеала своего персонажа, и на площадке мы только переодеваемся и идем в кадр. Это примерно как в театре. Там актер просто выходит на сцену и два часа отыгрывает свою роль. Там нет возможности что-то переснять, сделать другой дубль. Они делают все безупречно сразу на сцене. Весь секрет такой скорости в репетициях. На съемках Адильхан не снимает ни лишних сцен, ни лишних кадров.

ELLE: Сейчас тебя называют новой музой Адильхана. В мужских ролях — это Берик Айтжанов, а в женских — ты.

АННА: Надеюсь, это продлится как можно дольше. Работать с Адильханом — это настоящее актерское счастье! Он умеет раскрывать актеров. Все, что мы с ним делаем, — это искусство. Без каких-либо преувеличений. Я всегда внимательно слушаю его указания, читаю все, что он говорит. Я стремлюсь, чтобы мы всегда говорили на одном языке.

Сила ЖЕНЩИНЫ: Анна Старченко в эксклюзивном интервью для ELLE Kazakhstan — Пиджак и юбка: Titre Trois.

ELLE: Все твои героини — это волевые женщины. Есть ли что-нибудь, чему ты научились, играя своих персонажей, и какое их качество ты применяешь в реальной жизни?

АННА: Я всегда учусь и продолжаю учиться у них быть сильной. Здесь я придерживаюсь принципа: «Ты должен быть сильным, иначе зачем тебе быть?». Я всю свою жизнь стремлюсь быть сильным человеком. Для меня сильный человек — это добрый человек. Быть сильным духом и добрым — это сложная задача. Особенно в нынешних реалиях. Например, Тамара при всей своей хрупкости очень сильный человек, даже сильнее персонажа Берика Айтжанова, преступника, бывшего следователя. И этим она меняет все вокруг. Я стараюсь учиться лучшим качествам у своих героинь.

ELLE: Во время кинофестиваля «Евразия» ты сказала, что в фильме «Кадет» у тебя не просто роль, а высказывание и жизненная позиция. Если взять твои все значимые роли, то в какое высказывание их можно сложить? Что ты хочешь донести своими работами?

АННА: Наверное, мне хочется, чтобы это был диалог. Я не люблю морализаторство. Искусство всегда предлагает диалог со зрителем. Нужно ли поступать так или иначе, к чему мы хотим прийти в итоге и так далее. Это приглашение к дискуссии, чтобы через нее найти ответы на извечные вопросы. Я не могу сказать, что Алина из «Кадета» или Тамара из «Степного волка» однозначно хорошие персонажи. Ведь они тоже совершали плохие поступки. Если добро в борьбе со злом применяет те же кровавые методы, то добро ли это? Я сама хочу в этом разобраться и приглашаю зрителей поразмышлять об этом с помощью моих персонажей. Мне не нравится, когда все делят на черное и белое. Мир не состоит из двух цветов. А вместе разбираться в этом всегда продуктивнее.

ELLE: Казахстанская кинокритика писала про твою роль в «Кадете», что она схожа с ролью в «Степном волке». Мол, ты повторила саму себя и героини особо не отличаются по подаче. Как ты относишься в подобной критике?

АННА: Мне всегда страшно читать критику, но я ее читаю и отношусь к этому нормально. Я сама себя всегда критикую. Самый большой критик своей работы — я сама. А по поводу схожести героинь, мне не попадались такие рецензии. Но даже если бы я прочитала такую критику, меня бы она не задела, потому что я считаю, что героини очевидно разные. У них разные характеры, пластика, голос, внешность. Единственное, чем похожи Тамара и Алина, — тем, что это женщины, движимые одной главной мотивацией — защитить своего ребенка, но способы у них отличаются. Я буду и дальше стараться, чтобы мои персонажи на экране были не похожи друг на друга.

ELLE: Твоя героиня Сара из «Казахских страшных сказок» — шаманка, которая сначала не принимает свои способности, но потом жизнь заставляет ее принять свою сущность. Как ты относишься к магическому мышлению, которое в последнее время набрало большую популярность? В связи с тем, что происходит в мире, люди стали больше верить астрологам, нумерологам, тарологам, чем реальным прогнозам, аналитикам.

АННА: Если честно, я боюсь всего этого, стараюсь закрываться от этой информации. Я верю в сознание и подсознание, иногда оно нам подсказывает вещи, которые сложно объяснить. Также верю и в интуицию. Это все же как-то объяснено с научной точки зрения. И всякие энергетические штуки тоже существует, наверное. В астрологию верю, если предсказания хорошие.

ELLE: Для съемок в фильме «Нартай» Гульнары Сарсеновой ты научилась играть на гитаре. Чему ты еще научилась благодаря актерству?

АННА: С недавних пор я стала сценаристом. Уже даже вышли сериал и короткометражный фильм по моим сценариям. Я углубилась в драматургию и литературу. Кстати, для роли Сары я изучала всякие шаманские практики. Следила за работой шаманов, как они изгоняют джиннов и прочее. Хоть меня это и пугало, но это тоже был довольно интересный опыт.

ELLE: В твоем дебюте, в фильме «Алжир», ты играла вместе со своей мамой. Каково это — быть с мамой в одном кадре?

АННА: Я очень благодарна режиссеру Ануару Райбаеву, что это случилось в нашей жизни. Сразу оговорюсь, моя мама — не актриса. Так сложилось, что она пришла встречать меня в аэропорт и ее увидел режиссер и сразу же пригласил на пробы. Мама отлично справилась с задачей, которую на нее возложили. Видимо, актерство — это у нас семейное. Фильм «Алжир» — наша семейная реликвия. Я буду показывать этот фильм своим детям, внукам. Это такая живая открытка, где запечатлены мы с мамой в том моменте нашей жизни.

ELLE: Как стать успешной актрисой в Казахстане? Ведь авторское кино особо денег не приносит, а коммерческое — не такого высокого качества и больше поставлено на конвейер. Как заниматься искусством и при этом быть успешной в наших реалиях?

АННА: Мне так нравится слышать от вас, что я успешная актриса. Я пока себя таковой не считаю. Я все еще стремлюсь к успеху. Как я уже сказала, сейчас пишу сценарии, за которые мне тоже платят деньги. Но большинство наших успешных актеров играют не только в кино, но и в театрах. Там они тоже зарабатывают. Также есть актеры, которые ведут корпоративы и другие мероприятия. Но совершенно ясно одно — для того чтобы позволить себе выбирать роли, ты должен еще чем-то заниматься. Тебе нужна независимость, чтобы не соглашаться на все подряд.

ELLE: До твоих прорывных ролей в авторском кино ты занималась разным: делала тревел-передачи, работала вторым режиссером, пробовала писать сценарии… Это был такой своеобразный поиск себя?

АННА: Актерство — это всегда поиск себя. Любое занятие тебе пригодится в кино. Например, большую часть жизни я занималась каратэ шинкиокушинкай. Ездила на различные мировые соревнования. И эти навыки мне тоже пригодились. В фильме «Тургауд» есть сцена, где моя героиня бьет по груше. И я смогла с легкостью отыграть эту сцену благодаря своему спортивному прошлому. Тревел-передачам я тоже очень благодарна. Я близко познакомилась со своей страной, увидела разные ее ракурсы. Например, я могу с легкостью отличать жителей разных регионов, знаю все диалекты и культурные особенности.

ELLE: Что ты обычно ищешь в сценарии, чтобы согласиться на проект?

АННА: Если мы говорим об именитом режиссере, то там не особо важен сценарий, ты смотришь на его киномир. Если он тебе близок, то ты, не раздумывая, соглашаешься. Если же это талантливый дебютант, то важны драматургия и разговор с режиссером. На бумаге все может выглядеть не так, как при разговоре с ним. Мне важны личный диалог и прикосновение к его миру. Вот недавно я снялась в дебютном полнометражном фильме Аяны Нурдиновой «Мұғалім». Аяна — настоящий художник, я это сразу почувствовала, и мне, как актрисе, легко было ей довериться. Еще интересно, что на проекте была полностью женская команда постановщиков: режиссер, оператор, продюсер, художник… Мне очень понравилось, как была выстроена работа на площадке. Все эти стереотипы о женских коллективах сразу же развенчались. Фильм я еще не видела, но уверена, что это будет достойное кино.

ELLE: Когда ты почувствовала себя по-настоящему актрисой? После какой роли?

АННА: Впервые я почувствовала себя актрисой в университете, когда играла Найман-Ану — отрывок из романа Чингиза Айтматова «И дольше века длится день». Это был тестовый показ в маленьком кабинете. Кроме мастера был всего один зритель — охранник нашего университета. Ему понравился спектакль. Он плакал, аплодировал стоя. На следующий день мастер представил меня ему и сказал, что вчера играла я. Охранник долго смеялся, не поверил: «Там была взрослая женщина — Найман-Ана. А вы мне сейчас какую-то девчонку показываете», — выдал он. По сей день — это лучший комплимент в моей жизни.

У меня никогда не было сомнений в выборе профессии. Мы с сестрой с детства решили, что она будет режиссером, а я — актрисой. Всегда устраивали спектакли и концерты для родителей, гостей. До сих пор наши планы не поменялись, и мы по-прежнему работаем вместе. Вдвоем легче преодолевать сложности профессии, а радость от результатов ощущается вдвойне. В этом году моя сестра сняла сериал «ReШалдар» и короткометражный фильм «Фея — бауырсақ» для платформы Unico Play. В этих проектах ролей под мой типаж не было, но я выступила сосценаристом. Думаю, в будущем она станет большим режиссером, надеюсь, что буду у нее сниматься. Я и сама тоже подумываю о режиссуре. Впереди много планов и работы. Останавливаться нельзя.

БЛИЦ-ОПРОС:

Любимый фильм?

Сложные вопросы оставили напоследок, да? Мне трудно выбрать, поэтому я назову любимые фильмы прошлого года. «Под огнем» Алекса Гарленда, «Хамнет» Хлои Чжао и «Грешники» Райана Куглера. Но любимый фильм у меня обычно меняется в зависимости от этапа жизни.

Любимый режиссер, помимо Адильхана Ержанова?

Ингмар Бергман и Стэнли Кубрик.

Любимая актерская работа?

Тоже назову любимую актерскую работу 2025 года. Самая сильная женская роль была у Джесси Бакли. Ее работа в «Хамнете» великолепная. Там она вывернулась наизнанку.

Любимая актриса?

У меня нет любимой актрисы. Очень опасно делать себе кумира. Ты можешь потом непроизвольно ему/ей подражать, перенимать их какую-то мимику, жесты. А актер должен быть как чистый лист, никого не копировать.

Какую роль хотела бы сыграть?

У меня раньше была мечта сыграть царицу Томирис и леди Макбет. Сейчас у меня нет такого персонажа, кого бы я хотела сыграть.

Любимая цитата?

«Бояться глупо» (фильм «Достучаться до небес») и «Никогда ни о чем не просите! Никогда и ничего, и в особенности у тех, кто сильнее вас. Сами предложат и сами все дадут» (роман «Мастер и Маргарита»).

Любимый цвет?

Желтый. Цвет Ван Гога, радости и тревоги.

Если бы можно было оставить только одну черту характера, то какую бы ты оставила?

Мудрость. Просто мудрость, без проживания какого-либо сложного опыта в жизни. Хочется сразу быть мудрой.

Какое качество в мужчинах ты ценишь больше всего?

Мне важно, чтобы у мужчины был внутренний стержень. Чтобы он мог брать ответственность за свои слова и поступки.

Правила жизни, которыми ты всегда руководствуешься?

Даже если страшно, все равно делать. Быть сильной и доброй, всегда преодолевать свой страх.

Ты больше себе нравишься брюнеткой или с русыми волосами?

Благодаря персонажам, которых я играла, я посмотрела на себя всякой разной. Но нет большей роскоши, чем свои длинные русые волосы.

Любимое блюдо?

Кофе и шоколад.