
Мода — это гонка без финиша, в которой перемены неизбежны. Дизайнеры соревнуются не только друг с другом, но и со временем. И вот снова Нью-Йорк, февраль со своими погодными капризами: то солнце, то метель, как будто намекая, что стабильность — явно не про этот сезон. Коллекции подхватывают этот ритм, смешивая смелость и непредсказуемость, а расписание показов лишь подливает масла в огонь — ведь что за Неделя моды без пары сюрпризов?
TTSWTRS



Украинский бренд TTSWTRS дебютировал на Неделе моды в Нью-Йорке с коллекцией, посвященной искусству любви к себе и принятия собственного тела. Вдохновленная темой самоидентификации, одежда становится живым холстом, а принты — отражением личных историй, рассказанных теми, кто прошел путь внутренней трансформации. Их опыт преодоления страхов лег в основу визуального повествования, дополнившегося элементами, разработанными совместно с известным тату-мастером.
Стоит отметить, завораживающий перформанс превратил показ в метафорическое путешествие к принятию себя, где модели, будто существа из другого измерения, олицетворяли единство с собственным телом и духом.



Aknvas



Кристиан Юул Нильсен взглянул на королевский гардероб под новым углом, вдохновившись датскими принцессами Александрой, Дагмар и Тиной, но придал их образам нотку свободы и бунтарства. Бальные платья, когда-то символизировавшие долг и порядок, теперь переродились в игривые юбки с «пузырьковыми» подолами и изящными бантами, а тяжелые силуэты придворных нарядов уступили месту легкости и движению. Особенно нашей редакции полюбилась отсылка к северным пейзажам — искусственные меха с рисунком под рысь и в различных оттенках снега, словно собранные на пути сквозь суровые земли.
Завершающий штрих — туфли Mary Jane от Stuart Weitzman и неожиданное появление мужской обуви Nike, придающее образам современный контраст.



FForme



Если бы одежда могла писать любовные письма, новая коллекция FForme стала бы самым проникновенным признанием. Здесь скульптурные плечи соседствуют с мягкими изгибами, а ткани словно нашептывают о силе и нежности одновременно. Платья с эффектом жидкого блеска облегают тело, создавая иллюзию второй кожи, а арт-принты Блю Фарриера превращают их в «живое» искусство. Игра с объемами, в свою очередь, выражается через деконструкцию, необработанные края, многослойные швы и воздушные фрагменты шелка, придающие легкость и движение.
Отдельного внимания заслуживают аксессуары, созданные совместно с Альбой Наварро, которая вдохновилась музыкальными струнами.



Aiste Hong



Второй показ бренда на Неделе моды в Нью-Йорке — и снова успех. На этот раз коллекция стала воплощением мистических «Белых ночей» — волшебного времени, когда солнце не торопится прощаться с небом, а мир вокруг словно застывает в золотистом свечении. В ее основу легла игра света и тени, традиций и современности. Здесь уютные свитеры соседствуют с графичными костюмами, а скульптурные рубашки — с невесомыми платьями.
Кульминацией показа стал центральный образ — платье из лаймового шифона, в котором тонкая драпировка скрывает сложную конструкцию из тюля, косточек и конского волоса, символизирующего гармонии хрупкости и мощности.
Стоит отметит, что бренд остается верен принципам устойчивой моды, используя переработанный полиэстер для экомеха и вручную сплетенную рафию для корсетов и топов. Красиво, эффектно, осознанно — вот три кита, на которых держится эта коллекция.



Фото: Monica Moltó, PRs, Tagwalk, Marta Petrusyak
Подготовила Татьяна Тука