Кажется, никогда еще мода не находилась в таком противоречивом диалоге с понятием женственности. С одной стороны — флирт с ретро-архетипами и доминирование «традиционного» взгляда. С другой — остроумные, сложные, порой радикальные высказывания дизайнерок, которые исследуют и деконструируют саму идею «быть женщиной». Они задают новый вектор — искренний, противоречивый и, наконец, не идеализированный.
Сила в нюансах: дебют Сары Бертон в Givenchy
Для своего первого показа в Givenchy Сара Бертон выбрала неожиданную и символичную героиню — розовую пудру. Точнее, компактные пудреницы, из которых искусно «сотканы» мини-платье и сумочка. Это не просто остроумная переработка материалов, а настоящий визуальный манифест — о том, сколько невидимого труда каждая женщина вкладывает в свое отражение, в свою внешность.
Мужские блейзеры с утонченной талией, воздушные юбки-пачки и разнообразие возрастов и фигур на подиуме — дебют Сары стал не просто эстетическим праздником, а глубоко эмоциональным высказыванием. Женственность для нее — не набор клише, а целый спектр чувств: от силы и уязвимости до интеллектуальной глубины и искреннего желания быть сексуальной. Все — и сразу, без банального выбора «или-или».
Если уж флиртовать, то с иронией: Миучча Прада для Prada
Если кто и способен разложить «женственность» на мельчайшие детали и собрать ее заново — так это Миучча Прада. В этом сезоне на показах Prada и Miu Miu она вновь обратилась к знакомым мотивам, но с едкой иронией и тонким юмором.
Платья, будто сошедшие с радаров гармонии, заигрывали с представлениями о «домашней» женственности: цветочные узоры вызывали легкое чувство диссонанса, а бантики выглядели не как украшение, а скорее как блеклые отголоски прошлой элегантности. И, конечно, культовый bullet bra — символ прошлого века — на моделях звучал не как вызов соблазну, а как ироничное замечание об абсурдности стремления к идеальным формам.
Женственность — это свобода быть разной
Чемена Камали в Chloé, в свою очередь, продолжила линию богемного романтизма — кружева, оборки и, конечно, 70-е. Но ее героиня — вовсе не ретро-нимфа (как могло бы показаться), а современная женщина, которая чувствует себя комфортно в своей многогранности. В таких платьях можно быть одновременно легкой и соблазнительной, расслабленной и уверенной — и при этом не играть по чужим правилам.
А Стелла Маккартни подняла планку иронии на новый уровень. На ее подиуме мужчины и женщины исполняли танцы на пилоне, а коллекция объединяла и деловые костюмы, и наряды для ночных выходов. «Если не можешь иметь все — хотя бы одевайся так, словно можешь», — словно бросила вызов она, приглашая нас к игре и свободе.
Все это звучит особенно громко на фоне катастрофически малого числа женщин у руля люксовых брендов.
Пока мужские коллекции зачастую застревают в бинарных клише — то «сексуальная девушка», то «властная леди», — именно женщины-дизайнеры находят язык, чтобы рассказать о многослойной, сложной и порой неочевидной женственности.
Фото: Courtesy of brands / Spotlight
По материалу ELLE
